Матчасть:
Декупаж (от фр. decouper — вырезать) — декоративная техника по ткани, посуде, мебели и т.д., заключающаяся в тщательном вырезании изображения из различных материалов (дерева, кожи, тканей, бумаги и т. п.), которые затем наклеиваются или прикрепляются иным способом на различные поверхности для декорирования. Эта техника достаточно сложна, требует большого времени, и терпения.
Декупаж был очень моден при дворе французского короля Людовика XVI. Мария Антуанетта и ее придворные дамы использовали для украшения работы Ватто и Фрагонара, уничтоженные позднее во время Великой французской революции.
В Англии декупаж вошел в обиход широких слоев населения в Викторианскую эпоху. Когда в большом количестве появились доступные листы с отпечатанными коллекциями для вырезания, декупаж проник почти в каждый дом. К середине XIX века это увлечение стало массовым. Из Англии декупаж в качестве хобби проник в Америку, где был широко известен между Первой и Второй мировыми войнами.
Сейчас эта старинная техника вновь стала модной и широко распространена в различных странах при декорировании сумочек, шляпок, подносов, елочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, упаковок и т. д., а также при создании эксклюзивных предметов интерьера, при оформлении одежды и изготовлении модных аксессуаров.
В настоящее время в декупаже популярны такие стили, как: прованс, викторианский стиль, шебби-шик, симплисити, этно. Это обусловлено в первую очередь текущими тенденциями в стилистике интерьеров.
(По материалам Википедии)
Вот что пишет всезнающая Википедия. А теперь немного подробностей по теме.
Для работы в технике декупаж вам понадобятся специальные ножницы. Такие есть в магазинах для рукоделия. Стоят они правда недешево, но если надо, то надо. Кстати у нас такие ножницы появились только месяц назад. А до этого мы, хоть и не без проблем, обходились обычными очень острыми ножницами. Еще понадобится клей, который после высыхания не мутнеет и не желтеет. В тех же магазинах есть такие клеи, но если нет возможности купить спецклей, купите великий ПВА. Он всем клеям – клей. Еще вам понадобится лак. Подойдет простой акриловый лак. Он бывает матовым и глянцевым. А еще он сохнет в течение пары часов. И вообще не имеет запаха. Ну не чудо ли? Пара кисточек средней мягкости тоже не будут лишними. Вот, в общем-то, и все, что необходимо… а! еще нужна картинка, и вещь, на которую эта картинка будет… наноситься.
А теперь мануал:
Острыми ножницами вырезаете картинку, прикладываете к поверхности, и аккуратно, кисточкой, пропитанной клеем ПВА или сразу лаком (почему нет?), пропитываете и приглаживаете картинку к поверхности изделия… вот, в общем-то, и все. После высыхания клея, покрыть несколькими слоями лака. Если клеили сразу на лак – то после его высыхания начинайте немедленно уважать себя за талант. Ведь Вы этого достойны, и гораздо больше, чем девушка, которая пользуется ТойСамойКосметикой.
Несколько прекрасных дней я провела в Голландии, кстати еще успела вернуться до извержения вулкана в Исландии. Необыкновенное путешествие организовал Международный Луковичный Центр.
Сады профессиональные и любительские, которые мы увидели, утопали в весенних цветах. Многолетники дополняли бесконечное количество луковичных. Гиацинты, тюльпаны, нарциссы, ярко синие пятна пролески, рябчики, крокусы, мускари, кандыки. Что удивило? Многие сады придумали и воплотили сами владельцы. Они выполнены настолько великолепно, что многим дизайнерам не под силу. Прекрасные съемки садов ищите на страницах будущих номеров журнала Seasons.
Совет: если Вы хотите добавить луковичные в цветники, Вам потребуется около 15 штук луковиц на 1 м², если Вы желаете получить орнаментальный ковер из тюльпанов или нарциссов, тогда - 100 шт на 1 м². Чтобы на следующий год Вы получили столь же красивое цветение, необходимо, чтобы луковица до выкапывания получила достаточно питания и света.
Решил как-то Максим покопаться в залежах своих ненужных вещей сокровищ. И попалась ему на глаза коробка детских витражных красок. Тех самых, что сначала нужно на прозрачную пленку наносить, а после высыхания приклеивать уже на что угодно. Смотрел Максим на те краски и думал, куда бы их употребить. И надо же было такому случиться, что приехала к нему в гости родная сестра Марина. А семья у них, надо признать, вся сплошь творческая. Вот и Марина учится художественной росписи по стеклу. А тут ещё и Пасха на носу. Яйца нужно красить и всячески украшать. На семейном совете было решено объединить найденные Максимом краски с увлечением его сестры и праздничным поводом. Сначала Марина нарисовала несколько видов смешных зайцев, из которых выбрали самых простых в исполнении. Решили, что ещё потребуются цветочки. Ну а дальше, вы, наверное, все знаете: рисунок подложили под прозрачную пленку, обвели его черным контуром, дали высохнуть, а потом закрашивали середину разноцветными красками. Готовые высушенные рисунки аккуратно отделили от пленки, и стали лепить на яйца и все что попалось под руку. Яйца и всё остальное оказались белыми, а краски витражные на белом дико яркими кажутся. Прямо психоделика какая-то получилась, подумали брат с сестрой. Зато весело и глаз радует.
Затем пришел Сергей, и решил поучаствовать в подготовке к празднику. Он отсканировал зайчишек и размножил на принтере. Уже догадались зачем? Правильно! Опять пойдет в ход наш излюбленный прием с бумажными фигурками на палочках. Но на этот раз мы пошли немного дальше. Зайцев мы раскрашивали яркими фломастерами и аккуратно вырезали. Поскольку в ушках у них были предусмотрены круглые дырочки, мы их повесили на веревку. У нас получились отличные праздничные флажки. Вы тоже можете сделать такие же, скачав картинку на нашем блоге blogdekoratora.ru
Наша пасхальная история поучилась, быть может, непривычно яркая. Но так, люди, наконец-то весна пришла! Ух, как мы все её нынче ждали! По-нашему, все мы уже наелись белым и серым. Дабы смягчить контрастность, стол мы решили сервировать на фоне некрашеного дерева в антураже старых милых домашних вещичек и трогательных примул в плетеных кашпо. А какая пасха получилась у вас?
Итак, мы писали чуть ранее, что Сергей решил во что бы то ни стало сделать часы из бумаги. И не просто какие-то там игрушечные, а самые что ни на есть настоящие!
Всё происходило следующим образом:
На компьютере в векторной программе были разработаны чертежи, которые были позже переделаны и упрощены. Затем чертежи были распечатаны на лазерном принтере и наклеены на картон. Дав высохнуть клею в течение суток, Сергей вырезал картонные заготовки, согнул по линиям и склеил из них фрагменты часов.
Далее фрагменты были подвергнуты папье-маше, то есть, оклеены туалетной бумагой, что придало часам вид довольно старой, поношенной, сотни раз окрашенной вещи. Что и хорошо. После высыхания папье-маше наступил момент собственно покраски запчастей наших часов. Чтобы краска сохла быстрее, в качестве «звездного гостя» был приглашен фен, обдувая коим окрашенные поверхности мы добились того, что наши заготовки высыхали в течение 1-2 минут, а не 15-20 как обычно.
После высыхания краски мы приступили к самому страшному – к сборке! В круглом корпусе проделывается дырочка в центре, там, откуда будут расти стрелочки, двусторонним скотчем приклеиваем механизм, приклеиваем циферблат, надеваем стрелки, ставим стекло, приклеиваем его клеевым пистолетом, затем берем плетеный декоративный жгут и клеевым пистолетом же приклеиваем тесьму в место стыка стекла и корпуса часов. Затем клеевым пистолетом приклеиваем круглый корпус к прямоугольной станине. Затем берем два карандаша, обрезаем от них два кусочка нужной нам длинны и вклеиваем их в места стыка корпуса со станиной, а по бокам приклеиваем два чудо-завитка. Они и украшают и усиливают устойчивость крепления корпуса к станине. Снизу станины приклеиваем кусочек витого шнура для красоты. Затем все что мы приклеили, тщательно закрашиваем.
Вуаля. Часы готовы! И согласитесь – не сложнее коллайдера, только в отличие, не в приличном обществе будет помянут, коллайдера наши часы работают! И пользы от них, между прочим, целый вагон!
Вот и все, дамы и господа. Это краткое описание процесса изготовления часов. Это краткое описание процесса изготовления часов. Если вы хотите сделать такие же, то подробное описание процесса вместе с чертежами вы вскоре сможете скачать на нашем сайте http://blogdekoratora.ru. Занавес!
Мое самое любимое растение в саду – Гортензия.
Латинское название рода – Hydrangea. В переводе «сосуд с водой». Это листопадный элегантный кустарник с многочисленными цветками. Один вид удивительно пахнет, другой имеет красивые меняющие цвет соцветия, третий поражает бархатной листвой.
Тема гортензий нашла отражение и в одном из моих проектов – «Остафьево». Сорта крупнолистной (садовой) гортензии розового, красного и синего цвета подобраны для озеленения террасы. Несколько сортов гортензии метельчатой выбраны для сада. Вдоль террасы и под окнами дома посажены: Тардива, Кьюша и Юник, Лайм Лайт. Гортензия отлично смотрится солитером на газоне и в группах. Также можно ее использовать в живой изгороди. Посаженные в ряд гортенизии со временем образуют плотную красивую стену. Этот кустарник любит полутень, а также плодородную и влажную почву.
Гортензии нужна весенняя обрезка, но проводить ее нужно уже сейчас, в марте!
Недавно случилось нам счастье. По приглашению двух сказочных добрых фей Ларисы и Наташи Кравченко, мы провели публичный мастер класс в «Цветах в Деталях для детей и родителей» накануне праздника 8 марта. И, случилось так, что подобрались у нас одни девчонки, да такие талантливые! Впрочем, яблочки от яблонь… В общем, мамы тоже не подкачали!
Все вместе мы сделали несколько предметов интерьера своими руками из цветной бумаги, торфяных горшочков, лука-сеянца, земли, декоративных присыпок и палочек-веточек.
А темой нашего занятия стал Весенний Ветер. По традиции школы, где мы все творили, нас попросили придумать сказочную историю на нашу заданную тему. И вот, что мы придумали, в нашем духе:
«Недавно Максим с Сергеем гуляли по одному из московских парков… (похоже на нас, не правда ли?). Светило и пригревало солнышко, таял снег, плакали сосульки. И стало им, Сергею и Максиму, так легко и беззаботно, что вспомнилось детское стихотворение Плещеева:
Травка зеленеет,
Солнышко блестит;
Ласточка с весною
В сени к нам летит.
И заметьте, из всего перечисленного в четверостишии только солнышко блестело. Остальное они уже додумали и нафантазировали. И вдруг подул ветер. Весенний, теплый и настоящий! И этот ветер принес запах пробуждающейся зелени и голоса птиц. Им почудилось, что это были ласточки.
И Сергей с Максимом придумали, что ласточки, эти весенние легкие и быстрые птички, собираясь возвращаться на родину, машут крыльями и создают тот самый весенний ветер! Тем самым приближая тепло и весну. А раз они так придумали, то так оно и есть, уж не сомневайтесь!»
Красивая история? Нам и нашим «ученицам» понравилась! А потом мы все занялись рукоделием. Принцип нашего рукотворного украшательства мы уже применяли в нашем посте про масленицу. Только в данном случае в качестве главного визуального образа выступили ласточки. Их мы опять распечатали на тонированной бумаге в разных позах и размерах. А потом вырезали их, клеили на палочки, на открытки из гофрированного картона, на подсвечники для греющей свечки из склеенной в цилиндр цветной бумаги.
Силуэты ласточек вырезали на слегка подкрашенных белой краской торфяных горшочках. Внутри горшочка зажигали свечку и любовались удивительно красивой фактурой торфяного картона. А ещё насыпали в прозрачные стаканы слоями землю, лук-севок и цветные присыпки в разной последовательности. И что удивительно, несмотря на достаточно жесткие рамки – все использовали одни и те же материалы, у каждого получилась абсолютно уникальная история. Вот с такими талантами нам посчастливилось поработать и обменяться энергиями.
Ну и все желающие привлечь Весенний Ветер в свои дома могут скопировать, а затем распечатать в нужном размере и использовать в рукотворном дизайне изображения весенних ласточек.
Праздник прошел, цветы остались. Мне лично особенно приглянулся скромный букетик тюльпанов, завернутый в белую офисную бумажку и кальку. Очень модно и красиво! А еще высаженные в разнообразные вазоны тюльпаны, нарциссы, гиацинты и рябчики. Ими можно любоваться бесконечно.
На заметку: завтра 10 марта стартует выставка "ДОМ и САД. Moscow Garden Show" в Крокус-Экспо. Продлится до 13 марта.
Мы тоже участвуем и строим стенд "Прибрежный сад". Концептуальные черные кубы, белоснежные примулы, хемедореи и галька. Увидеть результат можно в 1 павильоне. Приходите!
В программе конференции мастер-класс ландшафтного дизайнера Энди МакИндоу. Бесплатный билетик на вход качайте отсюда
Также с 18 по 23 марта “Ландшафтная Архитектура. Флористика”. Семинар “Ландшафт в большом городе” среди докладчиков мои любимцы - француз Ален Прево (парк Андре Ситроена (Parc Andrе Citroеn) и бельгиец Питер Вирц (www.wirtzlandscapes.com).
Скидку можно скачать тут
Вы когда-нибудь в детстве или юности мастерили поделки? Наверняка многие девочки и некоторые мальчики мастерили! А сейчас кто из вас, взрослых людей занимается тем, что на досуге покушав супа с котлетами, делает, например, модели самолетов или танков? Кто может похвастать таким организованным досугом?
В нашу юность, пришедшуюся на агонию советского строя, мальчики, делали авиамодели, а девочки шили куклам «платюшки». Не густой досуг был, но таки был. Те счастливчики, что выписывали журнал для юношества «Юный техник», могли при желании собрать усилитель низких частот. До сих пор помним программу по ТВ, кажется, она называлась «Отзовитесь, горнисты». Так вот там показывали табунчики пионэрок, увлеченно шьющих на игрушечных швейных машинках «платюшки», а гордо насупленные пионеры-допризывники усиливают звуки низкой частоты… прямо идиллия какая-то… представляете счастливое детство телепионеров? С утра встала, зубы порошком до блеска начистила, приготовила завтрак всей семье, полов намыла, и давай платюшки шить… а рядом старший брат-пионер, всем ребятам пример, звуки усиливает, а в перерывах между усилениями – скворечники лепит во дворе.
На самом деле все, естественно, проще и не так, как в телевизоре. В наше время тоже врут по телеку, но теперь делают это по-другому. Мы своими глазами видели, как на Красной площади (в телетрансляции, конечно) молодые парни и девушки «из толпы» радостно наплясывали «в зале» под Надежду Бабкину. А когда вышли другие артисты, и стали на ложках калинку лабать, так подростки-зрители аж вприсядку бросались! Да так умело! Ноги их прямо в пляс понесли! Ненатурально как-то врут теперь. Не верится, хотя масштаб трагедии, безусловно, поражает.
Мы это к чему? А к тому, что, несмотря на то, что времена изменились, увлечения людей несколько обмельчали, но зато возможности для досуга расширились несказанно! Можно, конечно, провести вечерок у телевизора, весело плюя в экран, глядя на наглую ложь телевизионщиков, которые за греси свои, безусловно, сгорят в аду. А можно, например, собрать модель парусника. Или модель тентованного автомобиля "полуторка", периода обороны Сталинграда, припорошенного снегом! Самому сделать, папье-маше нам в помощь! А можно сделать своим детям целый зоопарк из картона! Можно для дочки сделать куколку Дусю из картона, а к ней набор платьев на cвой вкус. Можно придумать открытку для мамы или бабушки или жены. И сделать ее, и подписать самыми глупыми на свете стишками, которые сам сочинил в горячечном бреду. И пусть будет несколько «руколепно», зато видно что ты вложил душу. ТЫ, а не автомат биговочный.
Дерзайте люди! Весна пришла! Пора делать подарки всем и себе тоже!
Сергей, например, решил сделать из картона действующие настольные часы, в стиле Шеби-шик. Он уже нарисовал чертежи выкроек, распечатал их, наклеил на толстый картон и приступил к вырезанию. А на циферблате, где принято писать пафосные названия типа «Буре» или «Чайка 8 камней», он написал: «Выпь земная». Красивое название. А главное – редкое! О том, как проходила сборка, и что в итоге получилось мы сообщим вам в следующих постах. А на картинке изображены часы, вдохновлявшие его на работу.
Итак мы завели эту страничку в блоге, чтобы делиться с Вами прекрасными новостями и чудесами, которые происходят в жизни ландшафтного дизайнера Юли Наместниковой, делиться секретами модного сада, рассказывать Вам о выставках и садах, которые обязательно нужно посетить... Будем рады, если Вы тоже будете писать о своих новостях и задавать вопросы.
Свершилось! Начало весны!! Поздравляю всех! Честно говоря, у меня как раздвоение личности… Как обычный человек я, как и вы, прислушиваюсь к пению птиц, радуюсь яркому солнцу и тающему снегу.. Воздух за городом особенный.. Но мой сад все еще в сугробах.. Как ландшафтный дизайнер я этому ужасно рада… Почему? Потому что в запасе есть еще время, чтобы успеть доработать проекты, которые медленно продвигались зимой и жили какой-то своей жизнью, отличной от ритма нашего города. Есть еще время что-то доделать, дозаказать, спланировать.
На вкусненькое у меня есть новость: В Москву приехала еще одна тропическая красавица – МИЛЬТОНИЯ. Из-за расцветки ее еще называют “Орхидея Анютиных глазок”. Цветки бархатистые, но выглядят богаче и достигают в диаметре около 7-10 см. Она отлично будет смотреться как в классическом интерьере, так и рядом с легкой ажурной мебелью.
Дорогие наши читатели, знаете ли вы, что мы вами дорожим?
Пишите нам, что именно вам не хватает в журнале, на сайте, в школе, на фестивалях... какие вы замечаете ошибки в нашей работе... Все, что вам кажется видимым, а нам НЕвидимым, пишите...
спасибо огромное
- А что у нас на носу?
- Бородавка?
- Масленица!
- Аааа!
Мультик «Ишь ты, масленица!»
Намедни, прогуливаясь по одному из городских парков, Максим и Сергей размышляли о том, о сем, и вдруг вспомнили о масленице! Масленица – такой благородный повод вволю наесться блинов, и никакие вздохи диетологов нас не пугают. Где-то в глубине души мы убеждены, что после масленицы уж мы-то на диету как засядем, аж до самой пасхи! Ради этого мы даже согласны заставить себя постоять у плиты в жару и канцерогенных парах несколько часов, совершенствуясь в методе переворачивания блинов без вилки и рук, изящно взмахивая сковородой и обрызгивая раскаленным маслом всех и вся!…
Масленица – это вам не китайский новый год, тем более что он еще не пришел, а до Хануки и Рамазана еще далеко. Об этом мы шли и раздумывали, попутно напевая вслух, благо в лесу никого, кроме птичек, не было, «Времена года» Чайковского.
Раз уж мы решили поиграть в празднование Масленицы, Максим начал нырять в сугробы, с риском для жизни добывая веточки для праздничных букетов, а Сергей поклялся, что даже в полночь будет честно печь блины. Благо, что готовить он любит больше чем гулять. Вдохновение для масленичного праздничного стола, как это часто бывает, мы получили во время прогулки по парку: голые ветви деревьев, шапки снега на них. Предзакатное солнышко, проглядывающее сквозь ветви. Белый снег, черные деревья, жёлтое солнце, Чайковский дуэтом… «сублимация положительных ассоциаций во время моциона», как сказал одни трезвый мужчина.
Сергей напек блинов, а Максим сделал прекрасные композиции из веток, солнышек, искусственных снежков и светильников. Вот так мы выразили на столе то, что увидели в февральском лесу, предчувствуя масленицу.
Солнышки делаются очень просто: Возьмите нашу картинку, нарисованную Сергеем, и распечатайте солнышки нужного вам размера на принтере, на тонированной бумаге.
Затем наклейте их прямо вместе с листом, не вырезая, на плотный картон, и положите под пресс на сутки – чтобы клей, высохнув, не деформировал картон. Затем вырежьте солнышки и при желании приладьте к ним сзади палочки. Готовое изделие можно поставить в вазу или воткнуть в горшок с цветами. Кому как нравится.
Веточки Максим украсил «снежными комочками» из ваты. Скатать комочки можно самому, а можно купить в соответствующих магазинах.
Светильники делаются вообще просто – на компьютере нарисовали нужного размера картинку, такого чтобы оборачивала подсвечник полностью, и распечатали на принтере. Вырезали и, обернув вокруг подсвечника, склеили. Бумага тонированная. Можно просто нарисовать на бумаге картинку и раскрасить, как нравится.
Блины Сергей делал простые, на молоке. Поэтому они получились тоооненькие-тоненькие! Как бумага! А главное – вкусные!
С наступлением масленичной недели вас, дорогие читатели!
Ну, дорогие наши читатели, не успели и сережки облететь, как мы вернулись!
Новогодние праздники, наконец, прошли, жертв и разрушений нет.
Для всех, кто знаком с Максимом Картавых, не секрет, что в его случае Новый год заканчивается только после празднования его Дня рождения, в конце января, и всем друзьям известно, что с ним не соскучишься. Во-первых, с ним очень весело, во-вторых, вкусно, в-третьих, очень красиво.
Последний пункт только что закончившегося празднования мы и осмотрим со всем возможным тщанием. В этом году Максим и Сергей решили отметить днюху Макса в бело-зеленых тонах. В связи с этим стены были выкрашены в белый цвет, закуплено две стеклянные вазы напоминающие то ли Харрикен гласс, то ли арманьячный бокал, в общем, красивые такие вазочки. А чтобы сбить с них спесь, к ним были докуплены кашпо в виде ободранных старых шаечек. Шайки не крупные, чуть крупнее обычного горшка, а оформлены так, как будто им уже лет двести. Еще были куплены белые цветы и разные травки. А еще белый салатный лук. В закромах родины были обнаружены чудесныя запасы оазисов.
Вот что говорят специалисты в ответ на вопрос: что это такое – оазис? Оазис — это искусственный пористый материал, хорошо удерживающий влагу и цветы. Оазис также известен, как пенофлор, флористическая губка и флористический пенопласт. Но чаще всего его называют именно оазисом. Оазис придумали совершенно случайно авиастроители из Дании, разрабатывавшие материал для внутренней обшивки самолета. Главными свойствами оазиса являются — отличное удержание влаги и цветов, собранных в композиции. Оазис может применяться как для живых, так и для искусственных цветов, а также для сухоцветов.
Оазисы подрезали так, чтобы они влезали в вазочку, с учетом толщины травок и цветов, которые будут воткнуты позже, а затем пропитали водой. Цветы подрезали до нужного размера, и стали создавать композицию. Сначала зелень, которая должна создавать объем. Аккуратно воткнули, создав форму шара, а затем украсили россыпью мелких хризантем. Далее пошли вероники , буквально по три цветка на вазу. Затем кое-где были вставлены травинки берграса , как бы создающие ауру всей композиции, и готовая композиция была помещена в вазу, на дне которой было налито немного воды.
Композиция в шаечке делалась по тому же принципу, только вместо цветов Максим придумал поставить в вазу луковицы… и таки поставил. И получился букет, который по своей популярности спорил с хризантемовыми композициями. На дно шайки был положен оазис пропитанный водой, сверху положены луковки, а все промежутки были убористо затканы травками. И получилось прекрасно!
Стол был накрыт на девять человек, белая льняная скатерть, белая посуда простых форм, белые салфетки без рисунка, повязанные зелеными лентами с тонким золотым кантом, белые стены, приятные столовые приборы: все это создало прекрасный монохромный фон для цветочных композиций, ну и, конечно, свечи. Много-много свечей. Свет их прекрасен, он создает тени и оттенки такие патриархальные, такие живые…
Люди, любите свечи! Лампы это суровая необходимость, а свечи – это корни, это детские воспоминания, это фантазии за чашкой крепкого чая…
На праздничный ужин именинник подал нарочито простую, но очень вкусную еду: малосольную сельдь пряного посола, бочковую, а не из вакуумной упаковки, политую ароматным подсолнечным маслом, а сверху посыпанную меленько нарезанным зеленым лучком. Колбасы и холодное мясо от самых хороших производителей, хлеб только ржаной, бездрожжевой; а на горячее лагман по аутентичному узбекскому рецепту.
Праздник отшумел только на следующее утро, а усталый, но довольный Максим сказал задумчиво: «Только после таких вечеринок и хочется сказать, что, к сожаленью, день рождения только раз в году». А Сергей глубокомысленно почесал руку, и не найдя что ответить, забылся богатырским сном младенца…
Мы все начинаем задумываться – что подарить близким и друзьям на Новый год? И декораторы – не исключение. В наших запасах есть масса странных, интересных вещиц, из категории безделиц, которые могут украсить жизнь. Но дарить на праздник просто вещь нам неинтересно. Интереснее эту вещь сделать эксклюзивной, такой, чтобы даритель гордо мог сказать – второй такой вещи нет. Это – эксклюзив! Тем самым заронив в душу счастливого обладателя некую нотку гордости.
Думая подобным образом, мы решили обхендмейдить два чудо фонаря. Эти фонари два года назад Максим купил на распродаже, а Сергей при этом страшно ругался (он вообще если ругается, то обязательно страшно и с душой), говоря, что эти два гроба в доме совершенно излишни. И вот через положенное звездами время час этих фонарей пробил.
Итак, новогодние фонари. Подарок нашей подруге.
Сами по себе эти две вещи выглядят недоделанными, знающие люди сразу определят происхождение этих предметов. Чтобы довести их до ума, Максим выкрасил фонари в белый цвет масляной укрывистой краской. Красил нарочито небрежно, чтобы сквозь краску проступал металл.
После того, как фонари просохли, мы взяли специальные листы бумаги для декупажа, на которых напечатаны узоры, рамки и колонны из разных гравюр.
а
Вырезав те части которые нам подошли, наклеили их на нужные места. Декупаж вообще универсальный и легкий способ украшения, могущий как облагородить, так и опошлить обрабатываемый предмет, поэтому нужно следить за собой, чтобы вовремя остановиться. Одна наша подруга, тоже декоратор, получив от нас в подарок салфетки с чудными ангелочками, пришла домой и за ночь декупировала ими все что смогла! Теперь у нее есть корзинка для хлеба, зеркало в раме, шкаф, стена и стол.
Остановиться она смогла лишь тогда, когда у нее закончились… салфетки.
Наклеив на клей ПВА наши узоры, мы поняли – вот оно! Это просто превосходно!
Но нужно добавить еще штрихи, которые сделают вещи уютными. Для начала мы решили облагородить стекла в фонарях. Вынув стекла из креплений и обмерив их, мы сделали на компьютере эскиз раскладки, имитирующей витраж. После этого мы распечатали эти эскизы на принтере, и прикрепили к чисто вымытым стелам малярным скотчем. Затем мы взяли специальную металлическую самоклеящуюся ленту для имитации витража, и наклеили на стекло, не стараясь быть крайне аккуратными. И нам-таки это удалось. Сразу видно, что делал не робот.
а
Чтобы придать окончательный блеск изделиям, хотя как раз наоборот, Максим решил лессировать фонари темно-серой краской, что у него прекрасно получилось! Фонари стали выглядеть так, как будто им не два года, а как минимум 100 лет. И куплены они были не в Москве, а обнаружены на блошином рынке в Швеции. Вот ведь как!
Два дня работы и как итог – два чудесных новогодних фонаря. Это получается по фонарю в день. Не так уж плохо!
На прошедшей неделе, еще до того, как Мы заболели страшным гриппом, в столице нашей родины, в ЭКСПО-центре проходила международная выставка «Мебель 2009». Мы посетили эту выставку, и прошли ее вдоль и поперек.
Ну что сказать? Выставка была большой, мебели было много, павильонов занятых – масса! Только радости от этой мебели, как от китайских елочных игрушек, – никакой.
Наши производители мебели (да-да, у нас тоже делают мебель, и даже весьма дорогую. Не скажем, что всегда красивую, но зато всегда дорогую!) были представлены в полном объеме. Нам прогулка в рядах наших производителей весьма доставляла! Мы шли и спорили о том, почему этот ужас стоит так дорого?
Мы задавали сами себе вопрос: на мебельных фабриках работают, какие-никакие, а дизайнеры. (Мы даже свято верим в то, что там все дизайнеры профессионалы, умницы и просто гении), но почему они делают такую ужасную мебель за гранью добра и зла?! Отчего наши мебельщики не разработают другую линейку красивой мебели?! Почему наши фабриканты не учатся на чужом опыте, например Ингвара Кампрада? Ведь есть же ИКЕА, которая приглашает дизайнера и говорит: вот есть 500 рублей. Разработай нам табуретку, чтобы она стоила 500 рублей. А лучше – дешевле. И чтобы была красивая, аж прямо – ух! И человек придумывает. И потом весь мир ругается на то, что шведская мебель одноразовая и непрочная, но все покупают как миленькие! Потому что недорого, красиво и стильно. А сломается – не жалко. Можно новое купить. Красивое и стильное.
Но мы же не ищем легких путей! Мы выпустим, что пострашнее, да подороже, и ждем, что вся советская страна бросится раскупать детский диван с пришитыми к подлокотникам лапами медведя, к спинке – головой медведя, а к сидению – ногами его же. Чем не красота?
Затем мы зашли в ряды, где были представлены итальянские производители. И вы знаете, мы вдруг поняли, что и ТАМ, в благословенной Италии, есть масса фирм, производящих всякую туфту. Ну может не всё туфта, а только процентов 20 из того, что там было представлено, но зато всё остальное – повторы. Всё, просто ВСЁ, что там представляли итальянские производители, было повтором. Это всё в Москве есть уже лет пять. Ничего нового! Те же огромные сосульки муранских люстр, те же золотые шкафы и кресла, тот же ампирчик всех возможных фасонов, просто филиал ТЦ "Гранд" в Москве.
Налицо – кризис жанра. Мебели две тысячи девять не существует! Это все грязные инсинуации. )))) вся представленная на выставке мебель позапрошлогодняя.
И вы знаете, нас всё-таки порадовали именно наши производители! Да-да! Одна фирма-таки выпускает мебель, которая нам нравится! Она, естественно, дорогая, но зато красивая! Модная, стильная! Эта компания выпустила такой диван, что на него устроили паломничество! Такая давка была на их площадке! Как будто во времена оные колбасу выбросили!
Диван называется King of pop. И посвящен памяти Майкла Джексона. Обивка – черная ткань, усыпанная черными же кристаллами. Стоит он на фоне черной стены, над ним висит зеркальный шар, и звучат песни Майкла. Даже мы, которых просто воротит от слова «гламур», все покрылись мурашками. В данном контексте всё это блестящее и чёрное впечатляет. Джексону бы всё это чрезвычайно подошло. Казалось, будто он тут был и просто вышел ненадолго… Ничего подобного мы не видели уже давно! И не только мы не видели, никто не видел. Когда мы пришли на площадку мебельной фирмы, этот диван стоимостью почти два миллиона уже купили. И счастливые хозяева сидели неподалеку и не могли оставить свой диванчик на съедение всем этим злым людям, могущим затрогать его насмерть! Или обидеть! И вы знаете, мы их понимаем. Мы бы тоже не оставили его одного, а поселились бы в ЭКСПО-центре.
Насладившись мебельной выставкой, мы отправились зализывать душевные раны в «Хлеб насущный»: пить чай с имбирем и покупать булки.
В прошлое воскресенье мы смотрели программу «Дачный ответ» с проектом нашей приятельницы, известным декоратором Дианой Балашовой. Программа, на наш взгляд, удалась, и в первую очередь благодаря самой Диане, работы которой всегда яркие и заметные.
В программе был сюжет о том, как декоратор выбирала в некоем антикварном магазине стулья для своего проекта. Магазин этот широко известен в кругах посвященных.
И мы решили в очередной раз посетить его с фотоаппаратом, дабы поделиться увиденным с вами, наши милые читатели. В отличие от прочих антикварных заведений, это отличается очень правильной атмосферой. Расположен он на Фрунзенской набережной, этакой «московской интерьер-стрит». Там он не единственный, но сильно отличается от других уже с улицы. Вывеска облупилась, перед входом в художественном беспорядке расставлено и развешено всякое добро с явным налетом времени. Сам же магазин напоминает, скорее, склад старой рухляди, но это однозначный плюс. Находясь там, ощущаешь себя настоящим искателем сокровищ, и над душой не стоят охранники, как в других магазинах, где чувствуешь себя арестантом на прогулке…
Для нас, страстных любителей всего старенького, главное, товарищи, суметь удержать себя в руках, и не начать сгребать с полок все подряд. Вообще, мы зашли туда за тарелками для Максима, коих увидели целое изобилие. Не Максимов, тарелок, конечно же.
Но купили вот такое потрясающее блюдо для рыбы. Его ведь и использовать можно по назначению, и на стену повесить! А за тарелками вернемся позже. Не брать же все и сразу, а то для чего тогда жить, если все уже купил, попробовал, съел, выпил, и везде побывав, все повидал?
Хозяин магазинчика, очень душевный и милый человек, вместе с нами пробирался сквозь завалы старья и рассказывал нам о вещичках, которые привлекали наше внимание.
Вообще от магазина осталось ощущение посещения закрытого клуба или кружка по интересам. Сергей с замиранием сердца изучал завалы радиоприемников 30-40-х годов, к которым он вообще испытывает нежную страсть. Некое почти эротическое чувство вызывают у него холодильники ЗиЛ, а у Максима – бутылки и аптекарские пузырьки, а вообще мы вместе любим посуду. Там этой посуды было столько… как костей в щуке! Мы едва побороли желание купить сервиз Кузнецовского фарфора за вполне вменяемую сумму. Но не смогли решить – брать этот сервиз или набор тарелок с синенькими узорчиками, которые тоже запали в душу.
А еще мы хотим люстру. И жирандоль. И торшер. И настольную лампу, как в КГБ. Там это все тоже имеется.
Так что мы туда еще не раз сбегаем! Но самое главное, что мы обрели после посещения магазина – удовольствие. И визуальное и эмоциональное. Чего и вам всем желаем. Тем более в преддверии новогодних праздников.
Давайте уже начнем создавать новогоднее настроение и себе, и другим!
Надысь в гости к Сергею приезжала давняя подруга, только что прибывшая из Милана. В сем городе, опаленном южным солнцем, Надежда пробыла ровно месяц, посвящая все свое время изучению языка и прогулкам по окрестностям с целью любования красотами. И так, знаете ли, ей впал в душу Милан и всевозможные населяющие его Рагацци, что прибыв на родину Петрушки, ей везде видится Пиноккио. Это нормально. Ну, запал в простую и бесхитростную русскую душу простой и бесхитростный итальянский стайл, вот и видит теперь она кругом и всюду «Руку Милана». Поэтому подъезд сталинки, в которой в данный момент проживает Сергей, ввел ея в чувство полной экзальтации, и изрекла она, заламывая руки, что подъезд его ну точь-в-точь миланский!
Надежда утверждает, что там (в миланских подъездах) такие же высокие потолки, на окнах растут цветы, а на стенах висят картинки из журналов. Улицы, по которым она шла в гости к Сергею, прекрасны, как в Милане, а дома вокруг такие миланские, ну просто до желчи в пузырях!
Сергею такое сравнение показалось весьма лестным, он даже выродил из себя единственное итальянское изречение, что знал: «Паста ди фасоле!». Вот и все, что он добавил в общий антураж для усиления Итальянскости отдельно взятого подъезда. А всю остальную красоту навели жилицы этого чудесного подъезда, этого благословенного дома, этого, такого итальянского, района города Москва, что на Москве.
И вот покоя не давала Сергею и Максиму информация о том, что тут вокруг такая Италия, что аж страшно делается, и фантазия сама навеяла, как бы они оформили подъезды всех домов, чтобы сделать их еще итальянистее процентов на сто пятьдесят.
На самом деле в сталинских подъездах заложен огромный потенциал! Огромный! Просто им так никто и не воспользовался. Зря, конечно, но не удивительно. Кто бы, по нашему разумению, мог заняться улучшением эстетизма подъездов в городе? Не ДЕЗ же! Этим только дай волю, они вам такой «красотищи» наваяют – слава Богу, есть живые примеры капремонтов в подъездах, проводившихся в некоторых домах этим летом. Просто дурно делается от того, во что могут превратить никакие, но при этом чистые подъезды города, работники московских ДЕЗов! Но не будем делать им рекламу, дабы не возгордились. Да и речь не о них.
Итак, мы подумали, а что бы могли сделать жильцы домов, сами, без «помощи» ДЕЗовцев, из подручных материалов, из того что есть, используя наши профессиональные советы и не закладывая никаких бюджетов, даже не поминая всуе это слово?
Что мы имеем на данный момент? На данный момент мы имеем подъезд пятиэтажного дома, без лифта и мусоропровода. Потолки – три метра, окна – высотой два метра. На стенах силами жильцов вывешены забавные «постеры» сделанные из одноразовых картонных тарелочек с красивыми картинками в центре каждой, на окнах разновеликие цветы в горшках – какие под руку попались, на одной из площадок имеется табуреточка, чтобы пожилые люди из этого подъезда могли присесть и передохнуть.
Налицо попытка усовершенствовать свой быт в сторону улучшения. Но можно сделать и лучше. Ну и еще есть одна (!) на весь подъезд надпись на стене. Это говорит, что дети в нем таки есть, но им строго настрого запрещено писать на стенах, а так, видимо, хочется!
Что мы имеем:
Что мы можем предложить:
Постеры – тарелки
Любовно вырезанные картинки из журналов, приклеенные на бумажные тарелки – очень мило! Но с точки зрения декоратора, пространство требует масштаба. Можно устроить картинную галерею силами жильцов. Очертить на белой части стены большие «рамы» для произведений искусства. В них размещать, например, детские рисунки А4 формата. Свободное белое пространство вокруг будет служить паспарту
Окна два метра
На окна хорошо бы повесить шторы. Конечно не парчовые, а просто небеленый хлопок. Например, из всем известной ИКЕА. Пространство станет мягче.
Стоит копейки, а удовольствия, между прочим – цельный вагон! (с)
Коровьев «Мастер и Маргарита».
Табуретка
Простейшей формы. Лучше две для симметрии. Мы ведь в доме, выстроенном по классическим канонам. Прибегнем к помощи все той же ИКЕА. В будущем можно будет их разукрасить.
Первая надпись на стене
Бороться с неукротимым желанием молодежи самовыражаться бесполезно. Лучше направить этот порыв в русло эстетики. Как? Предлагаем на стенах очертить подобие бордюра, шириной сантиметров двадцать-тридцать, и официально РЕКОМЕНДОВАТЬ детям его разрисовывать хоть всю жизнь. Чтобы было красиво. На их вкус. Пусть дети рисуют и пишут там, может быть, из них вырастут дизайнеры? Или, например, новый Укупник!
Цветы
Самый простой способ известен всем с детсадовских времен. Обернуть разномастные горшки бумагой в едином стиле. Этот наряд легко менять хоть каждую неделю. Опять же есть, где реализоваться детскому творчеству.
Пепельницы из консервных банок
Ну, это вне поля зрения дизайна! Эстетики ноль! Но мы что-нибудь придумаем и поделимся с вами в одном из следующих наших материалов. Или есть идеи у вас?
Что имеем:
Что предлагаем:
Засим позвольте попрощаться с вами!
Ждем ваших комментариев, как наука – гениев.
Настало время проводить последнюю осень этого года в дальний и, надеемся, счастливый путь. Надо заметить, что эта осень удалась нам на славу! И красотой, и запахом, и погодами. Гулялось и пелось на природе не только нам, но и, что приятно, нашим дорогим читателям. Предложение присылать нам свои фотоработы, как это не парадоксально, прошло "на ура", и нам было прислано довольно много работ, которые ввергли нас в умиление, и мы, как и собирались, выбрали лучшие работы троих читателей для публикации в нашем блоге.
Первую работу нам прислала Евгения Тихомирова из солнечного Санкт-Петербурга. Эту композицию создал ее сын – Матвей, вы не поверите, тоже Тихомиров. Нам кажется – что это прекрасная работа! В простую лаконичную рамку, под стекло, были просто уложены листики, а веточки – нарисованы вместе с мамой карандашами. С маминой же помощью были созданы Матвеем композиции в керамических вазах, из живых и искусственных листиков, вырезанных из картона, а абажур Евгения делала уже сама, сын же помогал ей. Нам кажется, что и получилось красиво, и вечерок проведенный мамой с сыном за мастерством поделок прошел на ура. Достойная работа!
Второй автор – Катя Кочурина из города – героя Челябинска. Эти работы просто безупречны! Просто верх стиля, верх дизайна, композиции, таланта. Коктейль из осенних листьев - дико красиво! Мы счастливы, что познакомились с такой молодой, холостой и талантливой девушкой.
И третий автор – Михаил Тюрин, из далекого вьетнамского города Сайгон. Михаил живет во Вьетнаме, недавно переехал туда на работу. И хоть осень у них не уродилась, как в анекдоте «Вот такая хреновая у нас осень», но фотография прекрасная, характерная, и вообще. )))
Мы еще раз благодарим вас, дорогие наши читатели, за проявленный интерес к теме осени, и видимо скоро будем ждать от вас писем с фотографиями, приуроченными к первому снегу, началу зимы, Новому году… в общем делов – навалом. Да же? )))
История постеров уходит корнями в каменные века. Вы будете смеяться, но наскальная живопись ближе все-таки к постерам, чем к картинам. Сложно представить себе, чтобы какой-то древний, бородатый мужчина (или женщина), пришедший с охоты на мамонта, увековечивает на стене «Закат солнца» или «Данаю». Или, я не побоюсь этого слова, – «Черныйквадратмалевича», и исключительно из эстетических соображений. Нет. Он рисует сценки из охоты. То есть, то же самое, что сейчас мы запечатлеваем, находясь в отпуске, например. «А это мы бухаем во Франции. Видишь, на стенке плакат на французском языке? А это мы в Тунисе. Пьем их местное зелье. Видишь, на столе кружки глиняные? Это значит Тунис… или Германия…» Вот и тогда народ попадал в историю исключительно, чтобы на память. «Это мы буйвола завалили. Клево поели…»
Во времена всевозможного ренессанса, возрождения, и прочих средних веков еще не было фотографии, была гравюра, литография и прочие чудеса копирования. Это сделало возможным некую абстрактную красотищу размножить. Запустить в тираж. Правда, тиражи те были настолько мизерны, что по нынешним временам это тиражи офисных документов. Смешно сказать – 50 экземпляров. Зато их можно было раскрашивать красками. Это делало древние постеры цветными, что добавляло им… красоты.
Во времена гражданской войны постерам поручили наглядную агитацию. Мы видели рекламные постеры, призывающие всех броситься грудью на амбразуры, причем и со стороны белогвардейцев, и со стороны рабоче-крестьянского пролетариата.
Невооруженным взглядом видно было, чем «загнивающая интеллигенция» отличалась от «рабоче-крестьянского класса». Отсутствием жажды жизни. На красноармейских плакатах все лозунги были очень горячими, и страстными. Типа «Убей белогвардейскую гниду», а со стороны белогвардейцев плакаты были такими… утонченными, не без оттопыренного мизинца. Например, на одном из плакатов некий солдат восклицал «Отчего вы не в армии?». Чувствуется разница в посыле? То-то.
После революции опасные враги со своими мизинцами закончились, а напор в плакатах остался. Но это все были политические плакаты. Неполитических у нас тогда не выпускали, а жизнь менялась. И вот изменилась.
Во времена нашей юности плакаты превратились в постеры, от посылания проклятий всем и вся перешли к восхвалению, то есть к рекламе. И появились жуткие доярки в трусах – Саманта Фокс, Си Си Кетч и прочие Сабрины. Все на «С». Пришли к нам обезьяны на унитазах, и вездесущие красно-белые рекламные постеры напитков из экстракта шинильных червецов. Да-с.
Наконец все мы подросли, и поняли, что украшать гостиную плакатом с надписью «ПРОДИГИ» хоть и хочется, а нельзя, а картины маслом а-ля «Сикстинская мадонна» — это перебор, а красоты так хочется! Чего бы постер не повесить? А какой?
Тут нас ждет четыре пути. И первый из них – сходить в магазин. Если сходить, например, в книжный магазин, в котором есть постеры, что мы увидим в ассортименте? Фигню всякую. Что же еще? Все те же «ПРОДИГИ», только более современные варианты. Все это рассчитано на молодежь. А нам взрослым куда? За Сикстинской мадонной колоннами выстраиваться? Ничуть не бывало!
Есть второй вариант — сходить в магазины, торгующие полуодноразовой шведской мебелью. Там есть много постеров и картин. Но есть вероятность, да даже уже и не вероятность, а стойкое чувство, что вся советская страна уже накупила там постеров, и развесила везде, где только есть голая стена.
Есть еще третий вариант – сходить в бутик, торгующий дизайнерской мебелью и аксессуарами. В некоторых из них встречаются постеры. И прекрасные, надо заметить. Но ценообразование у этих магазинов столь креативно, сколь красивы их постеры. То есть заплатить за плакат с голой теткой 5000 евро – да не вопрос. Можно и больше. За что? За антицеллюлитный тюнинг в Фотошопе. За маму, за папу, за то чтобы все…
А еще есть четвертый путь. И не самый сложный. Точно вам говорим! На себе проверили! И не раз: Нужно сделать постер самому. Да, да! Это по нынешним временам под силу любому человеку с интеллектом фотоаппаратом.
Рассказываем. В наш век поголовной оцифровки, в век межпланетных путешествий, фотоаппарат есть у всех. Даже у тех, кому он не нужен, все равно есть фотик. Он встроен в телефон. У нас – Максима и Сергея – на данный момент валяется и лежит шесть фотоаппаратов!!! Один из них – мыльница пленочная, а второй – полупрофессиональная фотокамера. Остальные в телефонах. Вот и у вас наверняка есть хотя бы один фотоаппарат.
Пошли вы, например, в парк гулять. Возьмите камеру с собой! Вдруг ветка какая-нибудь красивая? Или белка? Или птичка? Или коряга? Смело фоткайте, и не по одному кадру, а по три-четыре. Потом дома за чашкой кофе выберите лучшие кадры, а неудачные сотрите. Затем, если умеете – обработайте их на компьютере. Главное не переборщить и вовремя остановиться в процессе обработки. Если не умеете сами, то шаг обработки фотографии совместите с походом в фирмы, оказывающие услуги полиграфии. Там в штате всегда есть дизайнеры. На всякий случай. Вы объясните ему, что хотите напечатать постер, размера вот такого. На вот такой бумаге (вам дадут потрогать руками, чтобы вы могли выбрать) или на холсте (это и лучше смотрится, но и несколько дороже). И печатать вы хотите не все, а только вот это место. А еще его можно покрыть как бы трещинками? Можно. А еще сделать все в черно-белом, а ягодки на кустике рябинки, чтобы красные? Можно! И затем вы платите не очень страшные деньги, вам все это печатают. И вы получаете ОРИГИНАЛЬНЫЙ постер. Второго такого не будет ни у кого! Вообще ни у кого! Вы даже можете их обрамлять и, например, дарить друзьям на праздники. Разве это не прекрасно? Ну, здорово же! Мы так и делаем.
Если постер напечатан на холсте, его достаточно натянуть на подрамник соответствующего размера. Постер, напечатанный на бумаге, нужно всенепременно обрамить. Только не перегрейтесь с багетами – вам их предложат такое чудовищное количество, что немудрено прийти в отчаяние! Помните, что постеры любят простые рамы. Без резьбы и финтифлюшек. Просто рама из простого профиля. А вот цвет нужно подобрать правильный. Но это уже не так сложно. Стильно и лаконично постер выглядит зажатым между двумя стеклами.
Вот примеры того, как мы сделали постеры из обычных фотографий. Оригиналы и постеры в интерьерах. Видите, это красиво и вовсе не сложно. А стоить они могут после печати, как и любое произведение искусства – столько, сколько хочет автор. Ведь это его творение.
Как и обещали, не удержались мы от продолжения темы осенних украшательств дома. Спасибо миру, что профессия наша предполагает график работы ненормированный и часто свободный. Так, на прошедшей неделе мы имели счастливую возможность в среду, среди бела дня оказаться на Воробьевых горах. Зашли в заповедную зону в районе Академии наук и с близкой подругой, знатной туристкой и тренинг-менеджером, пошли вдоль Москвы реки в сторону МГУ.
Сложно описать словами ту красоту, которую мы наблюдали вокруг, на деревьях и на земле. Пожалуй, в это время природа переживает наивысшую кульминацию всей возможной красоты. То, что видят глаза, дополняется упоительно сладковатым запахом засыпающей природы и ласкающим слух шуршанием опавшей листвы.
Сама природа нам, декораторам, дает урок на тему самого гармоничного интерьера на свете. В этом интерьере все в невероятном согласии с цветом, светом (в независимости от освещенности), предметами, деталями и акцентами. В нем самые правильные звуки и запахи на свете. Он очень красиво и благородно старится. И жильцы в нем под стать окружению: вороны с мудрым взглядом, сонные божьи коровки, веселые и застенчивые белки, довольные дикие кошки.
На прудах мы видели чопорных уток и даже пару совершенно отстраненных лебедей. Они как бы были вместе с утками, там, где мы их кормили, но при этом как-то и не с ними. Они почти не кушали, а в основном прихорашивались. В общем, пока не поздно, уважаемые наши читатели, все в сад, парк, сквер, лес (нужное подчеркнуть, ненужное - съесть)! Посмотреть, подышать, походить, пошуршать…
а
Кроме красоты природной, видели мы и красоту, человеком созданную. Посмотрите на чудесную выставку стволов деревьев, произрастающих на Воробьевых горах. Готовая, отличная и неизбитая идея для интерьера. Стена, ширма и даже дверь могут быть такими. И непременно рядом должны быть лен, бархат или шелк. Минимум вложений, а эффект на миллион!
Ну и, конечно же, как и в прошлую нашу прогулку, домой мы принесли не только впечатления и фотографии, но и природные дары. На этот раз только кленовые листья, но какие! Раскроем секрет, где в Москве можно набрать самых живописных листьев. Это Нескучный сад, который давно уже стал весьма скучным и запущенным.
Может быть, факт заброшенности хозяйственной деятельности превратил этот московский парк в сокровищницу для таких, как мы.
Честно, поверьте, только там такое разнообразие в палитре красок кленовых листьев. А уж мы, можно сказать, большие специалисты по осени, просто-таки осеневеды, пятого разряда. И никакие другие опавшие листья не сравнятся по декоративности с кленовыми.
Счастливчики, родившиеся в эту пору, имеют чудесную и бесплатную возможность украсить дом ко Дню рождения. Все остальные просто обязаны придумать праздник, потому, что украшательство осенними листьями никак не назовешь будничным.
На этот раз мы декорировали подсвечники и уже знакомую вам гипсовую голову. На наш взгляд получилось не немного, как в прошлый раз, а очень и очень хот! Осенние листья и живой огонь просто близнецы-братья. Только в нашем случае получилось и совершенно безопасно, потому что легко воспламеняемые листочки никак не соприкасались со свечами.
а
К высоким подсвечникам листья прикрепляли проволокой, а длинные концы отрезали.
А для подсвечника для формовой свечи применили хитрость. Прозрачный большой стакан для свечи (можно использовать вазу подходящей формы) сначала оклеили пергаментом, а к нему уже крепили на клеевой пистолет листья.
Для гипсовой Венеры Максим сплел венок, чему очень радовался, потому что сам догадался, как это делать. Сложно поверить, но как-то раньше Планида его проводила мимо плетения венков. И всю эту красоту поставили на окно, потому что там свечи горят по-особенному красиво. Вот так получилось у нас.
А еще у нас есть первая фотография осеннего украшательства от нашей читательницы Евгении Т., чему мы безумно рады и публикуем ее (фото слева).
Присылайте нам другие ваши работы, не стесняйтесь, нам очень интересно! Ударим по осени несгибаемым творческим порывом, дабы обрести в домах красоту и гармонию! (Семен! Всем шампанского…)
Нет, не так. Осенний вариант должен звучать следующим образом:
«Желудь созревший упал мне на грудь,
Сделайте, люди, со мной что-нибудь!»
Это вместо эпиграфа.
Осень. Да, дамы и господа. Как говорят латиняне, «Сик транзит, глория мунди» – «Так проходит слава мира». Лето окончено. Досвидос, так сказать. Но мы, декораторы, не привыкли отступать! Нет! Мы любим осень! Как все психически неуравновешенные люди, мы, в некотором смысле творцы, любим осень. Унылая пора – очей очарованье – писал великий пиит (не Петрарка), и мы согласны со вторым утверждением – очей действительно очарование! Давайте принесем кусочки этого очарования в свой устоявшийся быт, давайте?
Осень – она цвета каравая! Цвета блинов, цвета пива и мяса, наконец! Вообще лесные краски осени так ярки, как бывает ярко воспоминание о детстве! Или об отпуске. Это кому что ближе. Мы любим осень, и давайте ее любить вместе!
Сегодня мы вышли в парк погулять. Поправить мозговые волны и подумать о бренности всего сущего. Шли, шли и набрели на эдакую группу каштановых деревьев, растущих по кругу радиальной дорожки, плоды которых, созрев падали нам на голову, и блестели своими шоколадными боками так вызывающе, что мы просто стали ходить по кругу и собирать их. Сделав круг, мы возвращались, потому что за это время с деревьев успевали нападать новые плоды… Попутно нашли несколько веточек лиственницы с шишечками и тоже прибрали к рукам. Лиственницу мы тоже любим. За то, что это редкое в своем роде растение является лиственным, просто листики тоненькие как иголочки, и кисленькие на вкус, да еще и производят шишки, как хвойные деревья. Это же реликт! Насколько мы знаем, на территории России произрастает всего два НЕхвойных дерева, которые дают шишки – лиственница да ольха. А заодно мы и листьев кленовых набрали, чтобы уж совсем хорошо на сердце стало.
Принесли все это богатство домой к Максиму, и он решил, что ему срочно нужно добавить в домашнюю атмосферу немного осени. И вот что у него получилось. Он взял две простые вазы, а-ля колба, салфетку, три подсвечника, каштаны, ветки лиственницы, чашку кофе, пару конфет, винтажную ложечку из маминых запасов, украшенную позолотой чернением, эмалью и сканью. Да, и пару конфеток к кофе. А как же?
Получилось как всегда красиво, уютно и даже в каком-то смысле, хот. Мы немедля увековечили сии творения в фотографии, а потом Максим придумал, что как-будто бы японские японцы решили поиграть в «осенние просторы» по-русски. Для инсталляции он взял салфетку, две узбекские пиалы, свечи, листья, и мисо-суп. Да-с. И мисо-суп. Узбекские пиалы наверняка в шкафу бы перевернулись, и не раз, если бы знали, что в них будут подавать японскую кухню. Но что нам чужие страдания? Правда? Тем более что суп съел Сергей, и тем самым, чем смог, помог посуде в ее нелегкой жизни. Но главное – получилось очень красиво! Нам понравилось! Вам мы думаем тоже понравятся фотографии.
Тема осенних украшательств нам очень близка, ибо мы любим осень. Как впрочем, и зиму, и весну, и лето. И одной публикацией мы тему осени вряд ли закроем. Да и незачем. А как вы, наши дорогие читатели, украшаете дом к осени? Расскажите нам, и может быть, выложите свои фотографии? Нам очень интересно было бы взглянуть на ваше творчество! Очень!
Итак, в нашем ремонте дело дошло до спальни. Где, как не в спальне, хорошо было бы создать свою собственную текстильную рапсодию или даже симфонию. Но, сейчас не об этом. Текстильную мелодию пропоем позже.
Сегодня создаем фон для тряпочной красоты. В нашу маленькую спальню из мебели входит только кровать. Гардероб спрячется за шторой, и его не будет видно. Ну и хорошо: получится этакая «Спальня Спальновна». Изголовье кровати будет высоким и мягким. Будем делать его на заказ. Обычно над изголовьем вешают одну большую или несколько картин поменьше. Нам этот прием всегда казался несколько странным, потому, что эту красоту в обычной жизни никогда толком не видно. С трудом представляем себе ситуацию, когда наша заказчица, войдя в спальню, впала в экзальтацию, рассматривая в узком проходе с расстояния 2 метра шедевр живописи. Места, знаете ли, немного для этого. Но с другой стороны, стену над изголовьем как-то надо оформить. И мы решаем: будем делать декопатч.
Для тех, кто не в курсе, сообщаем: ничего страшного в этом слове нет. Это один из видов декупажа, когда аккуратно разорванными кусочками бумаги плотно оклеивается вся поверхность, тем самым создается новый фон. В нашем случае используем любимые не только нами газеты.
Мы взяли газету про досуг на английском языке. Все-таки язык неродной не сильно обременяет излишней информацией. А если кто-то чего-то и поймёт, информация о ресторанах, путешествиях и концертах на стене в спальне, по меньшей мере, не будет напрягать. Да и вообще, в данном случае мы воспринимаем газету, как материал для изготовления своеобразной мозаики.
Для этого, холодным осенним вечером берем газету, находим в ней примерно одинакового размера и оттенка кусочки. Используем и текстовые блоки, и рекламные объявления и фотографии. Аккуратно или не очень вырываем их по периметру. Подходящие друг другу обрезки складываем в кучки, как на фото. Процесс этот довольно длительный, требующий терпения. Максим на это убил целый вечер и пять нехуденьких газет. На следующий день на горизонтальной поверхности пробуем выложить нашу мозаику, и запоминаем принцип. Ну и теперь наклеиваем наши обрывки на стену. Мы пользовались клеем для обоев. Подойдет и ПВА. Вот что получилось у нас в итоге.
Стена над изголовьем не кажется пустой. Согласитесь, газеты в интерьере всегда выглядят стильно за счет слегка размытой графичности оттенков серого цвета. А картины все равно повесим, но на стену напротив. В черных рамках и в черно-белых тонах, чтобы перекликались с газетами. Главное, чтобы изображено на них было что-то приятное. Тогда наша подруга, просыпаясь, первым делом будет видеть перед собой позитивные образы. Психологи советуют. Но большинство мужчин, однозначно предпочтут на этом месте телевизор. Только давайте не будем смотреть новости, хотя бы по утрам! Помните, как говорил профессор Преображенский в Собачьем сердце? «Не читайте за обедом советских газет. А если других нет, то вообще не читайте».
Так как мы имеем некоторое отношение к архитектуре, не совсем прямое, но тем не менее, таки да, нам пришлось однажды задуматься о том, какая архитектура нам нравится, а какая не нравится. И вы знаете, наши предпочтения оказались не на стороне современной архитектуры и планировок. Вот что хотите делайте, а «раньше все было лучше», как говорит великий Артемий Лебедев (слава ему!).
Классическая архитектура, наиболее близкая нам, уходит корнями в «древнегреческий древний Рим». Тогда люди жили просто, одевались в тряпочки и играли на инструментах простых и понятных, как незабудка на лужайке: барабан, сопелка, лира (она же арфа). И по поводу планировок своих жилищ люди задумывались и стремились, чтобы все было просто, удобно, линии чисты и благородны.
Красота достигалась за счет правильности форм и отделки. Вы, например, знаете, что цемент был придуман еще в их времена? Да, это так. Люди придумали, что если сделать коридор, а по бокам от него помещения, то будет удобно попадать из этого коридора туда, куда вы замышляете. И удобно и быстро. Или если одно помещение будет анфиладой переходить в другое – то тоже будет миленько. Для торжественных помещений очень даже, почему бы нет…
Так и жили веками. До тех пор, пока не произошла перестройка, и не появились первые современные Российские дизайнеры интерьеров. В то далекое время было модно делать «евроремонты». Эти люди откуда-то взяли, что модно и круто в помещениях делать гнутые стены, кривые, многослойные потолки, скрытую подсветку за карнизами, как в морге, и обязательно каких-нибудь чудовищных цветов. Желтые или синие… или еще лучше кроваво-красные закарнизные подсветки. Очень мило. Напоминает ад. Вся эта красотища комплектовалась лепнинкой, колоннами, и прочим. Но не в этом суть. Суть в том, что и жизнь хозяина квартиры превращается в то, на что похожа эта квартира – в ад. Постоянно находиться в квартире, в которой нет ни одной квадратной комнаты, а над головой нависают чудо-кулебяки из гипсокартона, могут не все. А когда для того, чтобы попасть из спальни в туалет, нужно пройти метров триста по кривым коридорам, а потом столько же, но обратно, это, знаете ли, способно отравить жизнь кому угодно. Поэтому скоро эта красота вышла из моды и была забыта во всех странах мира, кроме нас . Мы, как всегда, идем своим путем. С тех пор вошли и вышли из моды хай-тек, ампир, этника… а у нас все строят и строят кривули в помещениях. А знаете почему? Потому что красиво. На план смотришь – красота! А как в этом жить – дело десятое. По этому принципу построили в Москве часть домов то ли в Ясенево, то ли на Теплом стане. С высоты птичьего полета круглые двадцатиподъездные дома выглядели прекрасно, ново и не избито! Но жить там, говорят, ужасно. Потому что, чтобы попасть домой, приходится обходить всю эту махину. А проход во двор только один. И первый, и последний подъезд находятся рядом, через проход.
Нет, ну хозяин – барин, конечно. Клиент решает, в какой квартире ему жить. Но нам такое не нравится. Мы бы в таком жить не стали и вам не советуем. Мы за классику. Нам нравится, что потолок сверху, а пол снизу. А комнаты хоть сколько-нибудь осмысленной формы. Если переиначить цитату из фильма «Формула любви», то Жакоб сказал бы «И если однажды в палате лордов меня бы спросили: Прынц, а какая форма у вашей гостиной? - я бы не знал что ответить».
Чтобы не быть голословными, мы покажем вам чертеж реально существовавшей квартиры в Москве, такой, какой она была, и какой ее сделали мы. Скажу сразу – нельзя сказать, что это было легко. Эта квартира, сам жилой объем, находится в кривом доме. Мы не знаем, как делали планировки в этом доме, но нам кажется, что дело выглядело так – однажды пришел архитектор к заказчику-застройщику, и застройщик сказал, что хочет что-то такое… ни на что не похожее, «шобы круто было аж ваще!». Ну, архитектор и построил, спасибо чудо-грибам, некую конструкцию. А потом взял линейку и, как смог, нарезал на квартиры. А так как дело было перестроешное, время бешеных капиталов, то квартиры распродали легко. Люди пригласили других архитекторов, «продвинутых», и понимающих, что клиент хочет, и нагнули стенок как смогли! И вышло чудо как хорошо! Все такое кривенькое, косенькое, веселенькое!
Прошли годы, и люди поняли, что хватит уже! Что в ЭТОМ жить тяжело. И попросили декораторов сделать красиво, и по возможности ровно! Потому что крышка едет от этих кривизн.
Вот что у нас было – ИСХОДНИК
И вот что получилось в итоге: ИТОГ
Нам удалось практически спасти квартиру. Все жилые помещения стали нормальными, гармоничными. За счет нежилых помещений удалось практически все комнаты, включая санузлы, сделать правильных форм. В этой квартире теперь можно жить. И поверьте, хорошо жить. И не делать перепланировок больше никогда. Потому что и так хорошо и комфортно. И мы рады, что смогли помочь людям.
В самом начале мы заявляли об одной старой книжке, которая должна сыграть важную роль в интерьере нашей подруги. Эта книга называется «Советские ткани 1920-1930-х годов», издательство «Художник РСФСР». Ленинград. 1977 год. Посмотрите несколько иллюстраций оттуда.
Также посмотрите для сравнения несколько образцов модных шведских обоев.
Находите сходство? Какое фантастическое сочетание цветов! Только наши образцы имеют идеологическую направленность. В этом и заключается их плюс. Сегодня это выглядит наивно, иронично, при этом весьма стильно и актуально. Мы страшно вдохновились этой книгой, захотелось использовать некоторые картинки из книги для украшения интерьера. Сергей нарисовал на компьютере реплики этих тканей в прекрасном качестве, и мы решили, что пусть на одной из стен будут такие обои.
Но через некоторое время мы передумали. Во-первых, у нас же все стенки белые. Во-вторых, в данном случае нет смысла ударяться в такой экстремизм от декора. У нас уже задуманы другие художественные приемы. Но и до конца уходить от этой придумки мы не хотели, ведь это прекрасная идея!
И тогда Максим придумал сделать бордюры. Бумажные бордюры с принтами. Без явного советского экстремизма в дизайне. Хотя кое-где – отчего же, пусть появляются звезды, серпы и молоты. Кое-где – дирижабли. Аэропланы… Не так ярко, как в прототипах, но по мотивам. И хоть напрямую книгу мы не использовали, она вдохновила нас на подвиги. Это и хорошо. Мы почерпнули идею, переработали ее. В результате получилось что-то уникальное.
Бумажные бордюры наряду с обоями в интерьерах присутствовали испокон веков, как один из недорогих видов украшения стен. Впервые их начали использовать в 18 веке, в простых домах в Европе. На бумаге рисовали полосы с тенями, имитирующие простые лепные карнизы. В эпоху Ампира уже во дворцах и усадьбах можно было встретить нарисованные на бумаге драпировки, басонные изделия. При этом сами стены оставляли однотонными. В советское время бумажные бордюры были весьма популярным и дефицитным товаром. А в постперестроечное время они стали вызывать стойкую ассоциацию с евроремонтом. Чем и набили оскомину – сегодня это не очень популярный прием в отделке стен. В основном это уже выглядит в худшем смысле дешево и не модно. Но встречаются забавные образцы, которые прямо хочется наклеить на стену.
Тем не менее, в нашем случае, будем пользоваться эксклюзивными решениями. Вот такие бордюры мы придумали в итоге.
Мы их напечатаем и используем для украшения стен.
Да, и еще. У нас появилась идея печатать и продавать обои и бумажные бордюры с принтами в стиле советских тканей 20 – 30-х годов. Нам интересно ваше мнение. Вам нравится? Согласны ли вы видеть такие обои и бордюры в своих домах? Возможно, мы кому то первому заинтересованному лицу осуществим такой проект за символическую плату? А потом сфотографируем и поделимся со всеми?
Мы не хотели бы кого-то поразить тем, что сейчас скажем, но вы знаете, что многие декораторы не могут пройти мимо помоек у домов? Дело все в том, что на помойках часто оказываются очень интересные старые вещи.
Не секрет, что современные вещи эпохи индустриализации изначально плохого качества. Материалы, из которых они делаются, слишком дешевы (пластмасса, ДСП) и старятся они некрасиво. Если вообще старятся (пластики, например). ДСП тоже не старится. Этот материал стоит, стоит, а потом просто тупо рассыхается и разваливается в труху. Другое дело вещи ДО эпохи исторического материализма, как говорил О. Бендер (не робот). Даже простенькие вещички послевоенных времен, сделанные по-быстренькому, чтобы насытить послевоенный рынок, из таких дешевых материалов, как сосна и фанера, по нынешним временам просто антик и роскошь.
Самое смешное, что эти простые и дешевые вещи простояли весь остаток сталинских времен, хрущевские, брежневские, горбачевские, ельцинские времена... И еще сто лет проживут, если их спасти с помойки и привести в чувства. Ну разве их можно уничтожить?
Однажды темной-претёмной ночью мы шли, не помним куда. Предположим, в магазин. Мы любим ходить в магазины ночью. Как-то душевнее. Охрана уделяет внимание только тебе. Комфортно так сибаритствовуется. И вот возле ближайшего подъезда была обнаружена тумбочка. Простая, фанерно-сосновая, покрытая желтым лаком и источающая аромат «старушатины». Это такой специфический запах, бывающий у лакированных старых вещей. И его не вытравить никак, кроме как содрав лак и наложив сверху новый. Но это неизбежные издержки ремесла. Тумбочка была волшебной красоты «как в детстве у бабули». Поэтому поход в магазин был отложен на десять минут, а тумбочка водворена на балкон. На этом балконе она и простояла год.
Однажды ночером нас посетила идея отделки тумбочки. Мы ободрали старый лак при помощи шлифмашинки и выкрасили ее в стиле «шеби шик». А на столешнице сделали роспись, скопированную с разноса 19 века.
Еще год тумбочка отстояла уже в интерьере, а потом ее постигла участь арт-объекта. Опять же ночью явилось видение тумбочки в черном глянце с черными аксессуарами. Этот проект мы немедленно решили воплотить. В магазине были куплены: черная глянцевая краска (очень укрывистая), черные стеклянные камешки, ручки из черного бисера из Индии, индийские же кисти из стекляруса, и затирка для плитки. Внутренности решили оклеить индийскими газетами. У нас будет тумбочка в стиле «пролетарский гламур» – подумали мы.
а
Старую краску сняли с помощью технического фена. Пару раз несильно обожглись, потому что температура нагрева у такого фена достигает шестисот градусов, а это - не баран чихал! Тумбочку выкрасили в три слоя в черный глянец, и дали высохнуть. Столешницу оклеили камешками при помощи клеевого пистолета. Прикрутили ручки, повесили на них кисти. И поняли – хорошо!
Затирать решили позже, когда все будет уже готово. Пришла пора оклеивать внутренности индийскими газетами. Но где их взять? У нас есть знакомая, постоянно живущая в Индии, но приехать в Москву она должна была только через несколько месяцев. Пришлось проявлять смекалку. На лазерном принтере мы распечатали индийские сканы газет из интернета, слава Гуглю, и искусственно состарили бумагу. Таким образом, у нас получились «вырезки из стареньких индийских газет», которые мы и наклеили внутрь тумбы при помощи ПВА. После высыхания поверхность покрыли лаком в три слоя.
Затем мы заполнили щели между камешками затиркой для плитки темно-серого цвета. Вот собственно и все.
Ну не чудо ли?
В предыдущем посте мы упоминали о четырех рисунках, из которых родилась идея оформления кухни. Если честно, то раньше рисунков появилась хлопчатобумажная ткань с набивным рисунком. Это была любовь с первого взгляда.
Увидели мы эту тряпочку год назад в магазине, и купили шесть погонных метров (на усредненное окно). Год с лишним она лежала, ждала своего часа и окна. Дождалась! Висеть ей на окне кухни нашей доброй заказчицы, решили мы. Поэтому, когда просматривали рисунки бывшего хозяина квартиры, на деле искали подходящий компаньон к уже выбранному текстилю.
Так вот, рады их представить: и рисунки, и тряпочку.
Что за «лица кавказской национальности» увековечены на тех рисунках, мы не знаем. Но, согласитесь, своеобразный колорит они создают. Им место на стене над столом нашей подруги. Возможно, вы удивитесь, но работа над кухней у нас, декораторов, началась не с расстановки мебели и оборудования, а именно, с этих приобретений.
При этом чувствовалось, что чего-то не хватает.
Все встало на свои места после решения вопросов эргономики. Дело в том, что подруга наша – девушка весьма немаленького роста. Почти модельных размеров. Стандартная высота кухонного оборудования (85 см) для людей высокого роста неудобна. Да еще и стиральной машине (высота 84 см) в этой квартире место только на кухне, под столешницей. Значит, стандартным шкафам здесь не место. Еще выяснилось, что пользоваться девушка предпочитает исключительно навесными шкафами – оно и понятно – не нужно наклоняться. Наше решение: вместо стандартных нижних шкафов – столешница (толщина 3-4 см) на ножках, у которых регулируется высота. В итоге мы получили удобную рабочую поверхность высотой 95 сантиметров. Раковина встроенная; под столешницей спокойно встали стиральная и посудомоечная машины. В оставшемся пространстве размещается мусорное ведро и всякая не часто используемая кухонная утварь в коробках. Вопрос неэстетичности пустого подстолья решаем с помощью шторки на липучке.
Закрытые верхние шкафы будут висеть только на одной стене, зато до потолка. Кстати, под столешницу спряталась еще и маленькая лестница, чтобы доставать до верхних шкафов. Ибо хотя дева у нас и высокая, но до трех метров не доросла немного, и не достает до верхних полок в шкафчиках. Их и фасадную дверь холодильника, решаем заклеить каким-нибудь принтом. И еще делаем много открытых полок, на которых будут стоять только красивые бутылочки, баночки и плетеные корзинки. Кстати, декораторы, обычно, любят запутать впечатление о том, что вы находитесь на кухне, или тем, что все прячут за закрытыми шкафами, либо, наоборот, по максимуму оставляют открытые пространства. В нашем случае – комбинированное решение.
Но тут подкрались муки творчества: две недели мы перебирали в голове и в интернете варианты, которые подошли бы к уже существующим картинкам и шторам.
Нас мотало от изображения верблюда на фоне пирамиды до макроснимков овощей, фруктов и специй. Ну не почувствовали мы, что какое-либо реалистическое фото составит компанию нашим кавказцам ицветочкам на ткани. Тогда Серж, в прошлом графический дизайнер, решает спасти нас, самостоятельно создав это третье недостающее.
Лирическое отступление
Обучаясь в школе «Детали», мы придумали спальню, всю такую элегантно- классическую, серьезную. Но если свет падает под определенным углом, то на стенах проявляются слова «цветочки, цветочки, цветочки…» глянцевые слова «цветочки» на матовых стенах. Этакая «спальня в цветочек». Вот такие мы любим придумки.
Вспомнили мы про тот случай, да и решили, что будет этот прием «игра в слова» – нашим фирменным стилем.
Без чего не может существовать кухня? Холодильник… плита… разделочная доска… соль… сковорода… кастрюля… КАСТРЮЛЬКА. Вот оно, то самое слово! Важное и смешное. Не спорящее ни с чем. А чтобы получилась ирония, а не уморительная «смехота» (мы же взрослый интерьер делаем), надо это слово подать как-то неярко и элегантно. На помощь пришла КАЛИГРАММА – это когда слова, какого-то стихотворения, текста или просто какие-то слова образуют рисунок. Наш «стишок» из одного слова – «кастрюлька». Нужно его повторить много раз, и получится собственно, кастрюлька, как предмет, а еще и подарит улыбку. Чем больше повторений – тем больше она самая.
Итак, «солировать» на кухне нашей подруги будут шторы на окне, рисунки на стене и «кастрюльки» на дверцах шкафов и холодильника. Конечно же, потом появятся кухонные полотенца, прихватки, баночки-бутылочки-тарелочки-кружечки, все они будут «хором». Нам кажется, сложилась весьма колоритная, гармоничная и нескучная компания. Что и требуется от места, где по старой советской традиции, нашими гражданами проводится, может быть, самая большая часть домашнего времени.
Профессионально декораторством мы занимаемся не очень долго, еще не всю жизнь, но уже поняли, что показать миру свой почерк будет проще на проекте «для себя» или «для друзей».
У нас есть близкая подруга, которая решила снять для себя квартирку поближе к центру и без ремонта, для того чтобы мы – ее друзья – могли сделать там хорошо, красиво, необычно и, главное, недорого. Ей фантастически повезло найти квартиру, не видавшую новых обоев более двадцати лет!
А недавно был совершен героический переезд в ту самую квартиру, в районе Аэропорт. Близко к центру, тихо и зелено, рядом прудик с утками, вокруг, в основном, интеллигентные старушки за сто сорок лет – красота!
Дом был построен как кооператив для художников и скульпторов в 60-х годах. То что, здесь до сих пор обитают музы, ясно стало практически сразу. Даже на мусорных баках написано «дом художника».
Творчеством здесь легко заниматься.
Слова в строки сами ложатся.
Стих
В этой квартире жила семья художника-монументалиста, подвизавшегося на ниве культа личности ЕГО, великого друга и учителя всех и вся. Нынешний хозяин квартиры показал нам работы, которые остались от его отца.
Мы не смогли удержаться и приобрели у хозяина 4 эскиза к монументальной работе, выполненной где-то на Кавказе. Мы сразу решили, что от них начнёт плясать наша кухня.
Ещё мы купили гипсовую голову Венеры без трусов. В общем, все тело, включая её наготу, было утрачено, что не мешает умиляться утраченной эротикой образа Венеры.
Ну, а ещё - старые книги по искусству. Одна из них, как и заявленная пушка в сценографии, сыграет определяющую роль в будущем интерьере.
Итак, мы имеем двухкомнатную квартиру площадью 46 квадратных метров со стандартной планировкой. Перепланировку делать нельзя, да и некуда. И мы решаем, что у нас будет кухня, спальня и гостиная-кабинет. Для столовой не хватает комнаты. Прискорбный факт, не правда ли? Но неприятность эту мы переживем, и мы решаем, что для больших застолий можно трансформировать зону кабинета в столовую.
Румынские шкафы
На кухню помещается небольшой стол – это для хозяйки, на каждый день. По условиям аренды, она должна сделать «косметический» ремонт. Мы же решаем сделать для неё ДЕКОРАТОРСКИЙ ИНТЕРЬЕР. Но в виду того, что квартира съёмная, все детали должны быть легко демонтируемы, чтобы потом, при переезде, остался нейтральный чистый фон. Проще говоря – девственно чистая квартирка. Согласитесь, недурственно.
Первым делом мы согласовали с владельцем квартиры возможность освободиться от старой мебели.
В квартире не было ничего для нас интересного, кроме двух книжных стеллажей румынского производства 70-х годов. Что-то в них есть, решили мы. Им место в кабинете. То, что с ними произойдёт потом, узнаете в следующих публикациях. Возможно, их ждет бесславная кончина, как и всю мебель из этого дома, а возможно, что эти два шкафа превратятся… в тыкву.
Ещё нам достался витраж в кухонной двери и буковый паркет, уложенный французской ёлочкой, в ужасном состоянии и требующий мойки, циклёвки и прочих радостей современного ремонта.
На прошлой квартире нашей подруги одна из стен в гостиной мы посоветовали выкрасить в сложный, насыщенный тёмный серо-черничный цвет. Получался удивительный эффект: стена как бы уходила дальше, и пространство вовсе не становилось меньше, наоборот!
На новой квартире мы однозначно решили все стены выкрасить в сложные декораторские цвета.
Кухню, например, хотелось в насыщенной шоколадной гамме. Но, прожив какое-то время в новом жилище, хозяйка заметила, что квартира очень тёмная (первый этаж, а за окнами деревья и огромный институт, которые и похищают весь возможный свет).
Витраж
В большой комнате, она самая темная, электрический свет приходится включать практически с утра. Солнце бывает только на кухне и максимум, часов до одиннадцати. И, о ужас! Мы понимаем, что вынуждены «скатиться» до белых (что может быть скучнее!) стен, чтобы было светлее.
И как это завязать с текстилем и мебелью? Чтобы получилось по-взрослому, профессионально и нескучно.
Монохромная история – это конечно красиво, но не про нас. Как же быть? Как-то, просматривая старые фотографии, мы наткнулись на фото Дня рождения Максима. Там белые стены и много разноцветных, очень ярких и веселых акцентов. Тогда он ещё не занимался декораторством профессионально, но чутье уже было. Да что там грешить? Оно было всегда, просто это не было его работой. Пусть все было сделано не совсем грамотно, но как красиво и празднично! Выходит, мы на собственном примере доказали, что с белыми стенами можно весьма не скучно жить. Недаром говорят, что лучший фон может быть только белым.
Белый цвет не всегда просто белый. В природе нет просто белого, как у полиграфистов
C=0 M=0 Y=0 K=0
Белый цвет всегда имеет оттенки. Проверьте на практике, и вы убедитесь в нашей правоте.
Выходит, мы сами себя и вдохновили на новую сложную, интересную работу.
Итак, мы решаем, что наша подруга будет жить на фоне «белых» стен с яркими акцентами. Вперёд!
Мы приветствуем Вас на нашей страничке. Мы – декораторы Макс Картавых и Серж Собакин, решили назвать её «Дневник декоратора». Помните, «Дневники Бриджит Джонс», из которых каждый желающий мог узнать всё, ну или почти всё, из жизни простой девушки Бриджит? Так вот: наши дневники – нечто подобное, но в то же время совершенно другое (ведь нам не нужно замуж. Совершенно не нужно. Ага).
Мы решили сделать нечто подобное, но только о нас, декораторах. Как говорит наш великий учитель – Вероника Блумгрен (школа «Детали»), декоратор – это не просто профессия, это образ жизни. Декоратор должен любить не только красивые интерьеры, но и сады и парки, цветы, вкусную и красивую еду, одежду, вещи, и всё-всё интересное и прекрасное. Поработав какое-то время в этой профессии, мы осознали и главную нашу цель, ради чего мы вообще пришли в эту профессию: МЫ ДЕЛАЕМ НАШЕГО ЗАКАЗЧИКА ЛУЧШЕ, А ЕГО ЖИЗНЬ ПРЕКРАСНЕЕ И ГАРМОНИЧНЕЕ. Разве это не чудесная цель жизни?
На этой страничке мы покажем вам, что это и вправду так! Еще мы будем рассказывать не только о наших профессиональных тайнах, но и о нашей жизни. Что мы видели, с кем общались, какие впечатления получили, что ели, что праздновали. А также из чего складывается интерьер, чем мы вдохновляемся, где и что купили, и так далее. Если у вас возникнут вопросы, смело задавайте их нам. Будем рады оказаться полезными.
Кстати об интерьерах. У нас есть отличный повод поделиться с вами сокровенным: в данный момент мы создаем интерьер для близкой подруги. Что за интерьер у нас получится, когда заказчик доверяет нам, как себе? Когда хочется в маленькую квартирку напихать всё-всё-всё! «Включая гараж и вертолетную площадку», как говорил один наш заказчик с однокомнатной квартирой. На этой страничке мы подробно раскроем все детали этого увлекательного процесса. То, что в результате получится, вы увидите на страницах нашего любимого журнала. Быть может, вас это вдохновит на прекрасные поступки!
Комментарии 
. Мы, как всегда, идем своим путем. С тех пор вошли и вышли из моды хай-тек, ампир, этника… а у нас все строят и строят кривули в помещениях. А знаете почему? Потому что красиво. На план смотришь – красота! А как в этом жить – дело десятое. По этому принципу построили в Москве часть домов то ли в Ясенево, то ли на Теплом стане. С высоты птичьего полета круглые двадцатиподъездные дома выглядели прекрасно, ново и не избито! Но жить там, говорят, ужасно. Потому что, чтобы попасть домой, приходится обходить всю эту махину. А проход во двор только один. И первый, и последний подъезд находятся рядом, через проход.
